Notas de casting para el actor: Gracias Ellen
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Audiciones: lecciones prácticas para el actor
Me encanta anotar cosas, especialmente ese tipo de ideas sobre audiciones y el negocio de la actuación que sabes que vas a querer recordar más adelante. Ya sea en un diario, copiadas en mi app de notas o garabateadas en el borde de un formulario de seguro mientras hablo por teléfono, todo me funciona.
Hace quince años, Ellen Jacoby dio un taller en su oficina en Miami sobre el “negocio.” Ellen ha sido directora de casting durante 40 años, encontrando actores para películas como Cape Fear, True Lies y The Birdcage. Durante las dos horas que generosamente nos dedicó, tomé muchísimas notas, las pasé en limpio al día siguiente y las guardé en un archivo de Word. Hace poco las encontré en una carpeta titulada “Revisar esto.” Siguen siendo recordatorios valiosísimos de cómo ser un profesional en el mundo de la actuación.
Profesionalismo y mentalidad
Memoriza tu número de SAG
Cuando dejes un mensaje de voz, di siempre tu nombre
Mantente profesional
Preséntate de manera positiva. Si no consigues el trabajo, quédate con la lección
Si eres positivo, te percibirán como positivo
Nada de quejarse al registrarte. La persona en recepción lo recordará
Agradece la oportunidad, agradece estar ahí
Da lo mejor de ti porque nunca sabes
Esto es un negocio. El actor se tiene que entregar por completo. Y de verdad
Entrar por esa puerta es un riesgo
Aprende a dejar lo negativo afuera
Deja tu vida no artística fuera del cuarto
Preparación y oficio del actor
Llega con las escenas aprendidas
Necesitas memorizar la escena. Puede que no haya tiempo para memorizar el texto palabra por palabra. Memoriza el pensamiento
Actuar es reaccionar. Escucha y responde a lo que dice la otra persona
Si quien te da réplica es aburrido, igual tienes que hacerlo funcionar. Da siempre el máximo
No puedes titubear. La gente lo nota
Siempre puedes decir: “¿Me das un momento?”
Todo lo que hagas frente a cámara debe tener una razón
"Deja tu vida no artistica fuera del cuarto ."
Técnicas de autofilmación
Asegúrate de que la iluminación sea buena
La luz debe estar al frente, no detrás de ti
Todo para que te veas como un actor profesional
Conoce tu encuadre
El espacio es tuyo, úsalo
Cuidado con las manos, hacen ruido
Cuando usas demasiado las manos, estás perdiendo energía
Encuentra suavidad. Haznos sonreír, haz que queramos saber más de ti
Cuando haces self-tape, las personas cerca de la cámara se oyen más fuerte. Tienes que suavizar. Proyecta la voz
No “hagas aire” (sin comillas en el aire)
Tienes que estar en control de tu audición
Hablar de ti en la sala de audición
Cuando te digan: “Cuéntame un poco sobre ti”
Corto, claro y algo interesante que no esté en tu currículum
Algo que nadie más sepa
Tiene que sonar fresco, no ensayado
El objetivo es hacer sonreír a alguien y que te haga una pregunta sobre lo que dijiste
Todo lo que nos haga sonreír o reír juega a tu favor
Encuentra suavidad. Haz que queramos saber más de ti
Segunda prueba e introducciones
En callback: entra, toma tu marca. No des la mano a menos que te la ofrezcan
“Estoy representado por mi agente (nombre)”
“Estoy leyendo para el papel de enfermera ”
Conciencia profesional
IMDb — mantenlo actualizado
Nunca jamás digas tu edad. Da un rango de nueve años, por ejemplo: 38–47 (consulta con amigos y familia)
Perspectiva del actor
No te desanimes si no te dan el papel. Si llegaste hasta ahí, es porque eres muy buena. Eres alguien con quien quieren trabajar
Algunas lecciones se desvanecen con el tiempo, pero la mejor sabiduría sobre audiciones se queda conmigo—recordatorios silenciosos de cómo entrar al cuarto preparada, confiar en mi trabajo y salir sabiendo que hice lo mejor que pude.
